"Легко ли найти другого композитора, чья музыка могла соперничать с шопеновской по ее мгновенно и глубоко проникающей силе воздействия? - Спрашивает известный музыковед. - Миллионы людей пришли к профессиональной музыке «через Шопена», множество других, равнодушных к музыкальному творчеству в целом, тем не менее остро эмоционально воспринимают шопеновское «слово»."
А я провожу свою параллель: как Шопен раскрыл истинные возможности фортепиано, так и Хендрикс показал, на что способна электрогитара.
Что ж, всё сходится. Перефразируя исследователя творчества Шопена, можно сказать, что и "слово Джими" воспринимается остро эмоционально даже людьми, относительно равнодушными к музыкальному творчеству. Что тысячи людей пришли к профессиональной музыке "через Хендрикса". А уж сколько готовых "профессионалов" сумели извлечь пользу из идей своего коллеги!
В общем для электрогитары и рока Хендрикс примерно того же масштаба фигура, что и Шопен для фортепианной музыки.
Его выступления, конечно, надо смотреть. Просто слушать записи Хендрикса это все равно, что сидеть на цирковом представлении с закрытыми глазами.
Сгусток своего времени, он гениально продолжил и развил блюзовую традицию. Привнёс в новую музыку изрядную долю импровизации, дух свободы. Хотя, на мой взгляд, порой он слишком уж виртуозничает. Еще я отметил бы и несколько иной, более густой, вязкий звук его ансамбля,в то время, когда в нём играет "черный" бас-гитарист. Однако, это - детали, нисколько не затмевающие общего величия этого Музыканта и Артиста. Неповторимая пластика, колоритность, импровизации превращают выступления Джими в блестящие спектакли. Ну, а если принять в расчёт, что всё это тут же сопровождается гениальным "саундтреком", то - смотреть и еще раз смотреть!
...А вообще, конечно, остается только сожалеть, что Хендрикс не смог, не успел сыграть с хорошими джаз-роковыми музыкантами - с Майлсом Дэвисом, Ленни Уайтом, Джо Завинулом, Стэнли Кларком или Жако Пасториусом и т.п.
