очередной норвежский джазмен, о котором узнал совсем недавно - в прошлом году - саксофонист Karl Seglem.
а ведь он давно известен и в дискографии у него уже больше двух десятков альбомов. кроме саксофона, он еще играет на старинном норвежском духовом инструменте bukkehorn, сделанном из козлиного рога.
"о, сколько нам открытий чудных..." (с)
количество выдающихся музыкантов в серьезных жанрах в наши времена имхо изрядно больше, чем 50-60 лет назад.
Карл Сеглем удивительно сочетает в своей музыке мягкую джазовую лирику и довольно суровый норвежский фольклор.
а вот здесь в самом начале - тот самый козлиный рог...
Это стОит того,чтобы посмотреть и не только послушать.
Немецкая джазовая органистка Барабара Деннерляйн всю свою жизнь (с 11 лет) осваивала орган Hammond B-3 и другие модели.По её просьбе некоторые модели были усовершенствованы в частности для получения звучания акустического баса путём использования басовых педалей.Чего нет в оригинальном Хэммонде. С 1994 года начала осваивать трубу. Играла с многими джазовыми знаменитостями и музыкантами нетрадиционных стилей (Фридрих Гульда). Деннерляйн считает импровизацию основополагающим стержнем джазовой музыки.
ну зачем же пользоваться корявыми переводами на русский, которые искажают смысл оригинального текста...
Барбара Деннерляйн просто-напросто способствовала тому, чтобы переделать Хаммонд из изначально электроакустического инструмента со специальными колонками Лесли фактически в комбинированный сэмплированный орган-синтезатор.
в итоге её модифицированный орган и на ножной педальной клавиатуре (которая в Хаммонде была всегда), и на ручных мануалах стал в состоянии выдавать звучание органных сэмплов, снятых с хороших акустических органов... как, собственно и происходит в любом приличном современном синтезаторе.
да, похожего эффекта можно было добиться и просто на синтезаторе, вот только и ножные педали и еще мануалы, имитирующие именно органные, присутствуют в основном в Хаммондах и Хаммондо-подобных инструментах... поэтому ей и пришлось переделывать Хаммонд.
и её переделанный орган может выдавать звучание как традиционное хаммондовское электронномеханическое, так и сэмплированное, имитирующее акустический орган.
фраза "Деннерляйн считает импровизацию основополагающим стержнем джазовой музыки" явно искажена или неправильно переведена, потому что в таком виде она является пустой банальщиной - все поклонники джаза знают этот факт и без Деннерляйн.
в оригинале эта фраза (насколько я понимаю по источникам) была такова:
Цитата:She has never been enthusiastic about formal music theory, preferring to learn things through improvisation...
...что означает: "она никогда не испытывала энтузиазма в изучении формальной музыкальной теории, предпочитая учиться и совершенствоваться, импровизируя".
в данном смысле "импровизируя", означает не только собственно музыкальную импровизацию "на предлагаемую тему", но и просто спонтанный неформальный процесс обучения методом проб и ошибок.... но так учились многие джазмены в прошлом.
ЗЫ: использовать тупые машинные переводы англоязычных оригинальных текстов на русский всегда чревато частичной потерей или искажением смысла оригинала.
В отличие от вас ,у меня нет времени писать по пол страницы,но электроорган Хэммонд,не электроакустический музыкальный инструмент,а электро-механический.Особенность извлечения звуков на (например Hammond B-3) такова,что после нажатия клавиши и перед появлением звука появляется шелчок,вызванный механической системой извлечения звука. Деннерляйн не устраивало звучание басовой ножной клавиатуры,которое не соответствовало извлечению звука на акустическом инструменте (контрабасе,например).И по её просьбе,басовая ножная клавиатура была доработана путём апгрейда в орган электронного синтезатора,сэмплирующего звуки извлечённые при игре на контрабасе (например). Возможно и на духовом органе (не знаю). Появление щелчка в оргАнах Хэммонд перед появлением звуков сначала было расценено как недостаток звучания Органа,но теперь именно этот щелчок является фирменным звучанием органов Хэммонд раннего поколения.
Хаммонд сам по себе электронномеханический инструмент, да.
но вот эффект колонок Лесли, через которые он воспроизводит звук, как раз электроакустический... "электро" - потому что излучают звук обычные динамики, а "акустический", потому что вращающиеся рупора в колонках создают именно такой эффект для выходящего звука - уже без всякой электроники.
Вот,улыбаюсь прочёв ваше письмо.Да где же там Лесли устройство? -Это раз.Ну а во-вторых,если вы так настаиваете,то акустический агрегат,или акустические колонки ,использующие акустические громкоговорители,само по себе говорят за себя-акустические.Лесли приставка (по имени конструктора,придумавшего это устройство)-состоит из акустической колонки и цилиндра с отверстием для громкоговорителя,охватывающего такую акустическую систему, вращающегося вокруг центральной оси акустической колонки.Вращение цилиндра с отверстием может происходить с разной скоростью вращения.Тогда фаза прихода к слушателю звуковой волны,извлекаемая электроорганом будет отличаться от прямого звука. И эта приходящая к слушателю фаза звуковой волны в зависимости от вращения цилиндра будет различной,создающей эффект фазовой модуляции сигнала. В дальнейшем,с развитием электроники были сконструированы чисто электронные устройства,создающие "лесли эффект" без использования громоздкого вращающегося цилиндра.
Многие электроорганы Хэммонд,работали без этой громоздкой системы фазовой модуляции. Эту приставку просто не использовали.
Ну а как же наша Деннерляйн.Про Лесли поговорили,а про органистку забыли? Или плоха?
органистка?
органистка неплоха... впервые я о ней узнал где-то году в 99-м.
но ее увлечение свинговым джазом и традиционным хард-бопом оставило мня в целом равнодушным - не вижу смысла имитировать Джимми Смита в наши времена.
её собственный стиль уже поинтереснее, но в основном, сколько ее записей я ни слышал, это все была та же самая "неувядающая традиция" с разными вариациями... скучно. я такую музыку давно не слушаю, потому что почти всё, что в ней уже можно было сыграть, в принципе сыграно (это как в классическом роке - исчерпан стиль - неглубок оказался).
но то, что она - мастер органа - несомненно!
лично мне больше всего нравятся её записи с Фридрихом Гульдой... на фоне великого музыканта и она как бы "подтягивается" и не позволяет себе типичной свинговой "расхлябанности"...
...и все-таки, все-таки - как только вступает Гульда - после длинного соло Барбары ... ну, сразу становится очевидна разница в классе музыкантов.
это не в укор Деннерляйн - совершенно - ведь уровень Гульды просто атомный!
.
Сказать честно, - джаз могу слушать только в тишине, в одиночестве и с закрытыми глазами... Ну не вдохновляет он меня по-другому. Джаз - музыка одиночества...
(23-04-2019 10:57)Erarduo писал(а): Сказать честно, - джаз могу слушать только в тишине, в одиночестве и с закрытыми глазами... Ну не вдохновляет он меня по-другому. Джаз - музыка одиночества...
чем серьезнее музыка, тем большего внутреннего сосредоточения она требует. вне зависимости от жанра.
(в последние годы я вообще слушаю музыку почти исключительно в наушниках.)
но ведь и внутри жанра бывает по-всякому.
джаз - он очень разный.......................
набрел на очень странного музыканта - духовика британского происхождения по имени Gary Windo.
он умер в 1992 г., но записи его проектов -и собственных, и с другими музыкантами - продолжали и продолжали выходить аж до 2015 г... столько он успел "натворить" разнообразного и не только в джазе... даже лучше будет сказать - в том числе и в джазе.
Гэри Уиндо умел почти равноценно играть практически на всех духовых инструментах... его неоднократно приглашали в свои составы именитые джазмены, но он почти неизменно отказывался... хотел оставаться независимым.
список музыкантов, с кем он в итоге сотрудничал (но уже по собственной инициативе), тем не менее поражает как своими размерами, так и полной стилистической эклектичностью.
вот, к примеру, альбом, вышедший уже после его смерти под названием "His Master's Bones" - это собрание ранее неизданных его записей, в данном случае джазовых и околоджазовых... и состав участников, скажем так, впечатляет!
я даже решил его привести целиком:
Gary Windo: tenor saxophone, bass clarinet, flute, vocals
with
Mongezi Feza: pocket trumpet (1), trumpet (3)
Hugh Hopper: bass (2,4,5,6,8 )
John Marshall: drums (2)
Pye Hastings: guitar (2)
Lol Coxhill: soprano saxophone (2)
Malcolm Griffiths: trombone (2)
Nick Evans: trombone (2,3)
Dudu Pukwana: alto saxophone (3)
Harry Miller: double bass (3)
Louis Moholo: drums (3)
Chris McGregor: piano (3)
Evan Parker: tenor saxophone (3)
Radu Malfatti: trombone (3)
Harry Beckett: trumpet (3)
Marc Charig: trumpet (3)
Bo Stief: bass (4,5)
Aldo Romano: drums (4,5)
Edward Vesala: drums (4,5)
Christy Doran: guitar (4,5)
Carla Bley: piano (4,5,9,10)
Urs Leimgruber: saxophone (4,5)
Wolfgang Dauner: synthesizer (4,5)
Albert Mangelsdorff: trombone (4,5)
Roswell Rudd: trombone (4,5)
Michael Mantler: trumpet (4,5)
Bob Stewart: tuba (4,5)
Peter Van Hooke: drums (6)
Richard Brunton: guitar (6,7,8 )
Steve Hillage: lead guitar (6)
Gary Moberley: piano (6)
Bill MacCormick: bass (7,8 )
Nick Mason: drums (7,8 )
Pam Windo: piano (7,8,11,12,13,14), backing vocals (8 )
Julie Tippetts: vocals (7)
Terri Quaye: backing vocals (8 )
Robert Wyatt: vocals (8 )
Steve Swallow: bass (11,12,13,14)
D. Sharpe: drums (11,12,13,14)
Jack Robinson: bass (15,16,17)
Steve Moses: drums (15,16,17)
Knox Chandler: guitar (15,16,17)
Ann Sheldon: cello (17)
...и ведь надо сказать, большинство этих музыкантов весьма и весьма известны и даже знамениты!
а музыка хороша! очень свежа, оригинальна и при этом ничего "замороченного".
только сегодня узнал прошлогоднюю невеселую новость - 4 октября 2018 г. в возрасте 78 лет скончался один из величайших баритон-саксофонистов и новаторов современного джаза - Хэмиет Блюитт (Hamiet Bluiett).
больше всего он известен как один из основателей (в 1976 г.) и неизменных участников знаменитого World Saxophone Quartet, который существует и выступает и доныне... также он много лет занимал первое место в чартах журнала DownBeat как лучший джазовый баритон-саксофонист.
записал массу альбомов в самых разных составах (далеко не только в World Saxophone Quartet), стал (имхо) первым баритон-саксофонистом, выпустившим соло баритон-саксофонный альбом (вообще без сопровождения).
альбом "Blueblack" квартета баритон-саксофонистов п/у Хэмиета Блюитта был подлинным шедевром саксофонного джаза начала ХХI века!
Hamiet Bluiett, baritone sax
Alex Harding, baritone sax
Patience Higgins, bass clarinet, baritone sax
James Carter, contrabass clarinet, baritone sax
Kahil El'Zabar, percussion, vocals
Lee Person, trap
День Джаза - это любой день в году, когда хочется слушать джаз...
а искусственно выдуманные ЮНЕСКО "праздники" - это для лишней популяризации жанра среди тех, кто впервые слышит (во вторую очередь), и для пиара самой ЮНЕСКО (в первую очередь). ну, и для любителей потусоваться типа на "крутых" мероприятиях.
