Фрагмент начала концерта.
Первая композиция из нового альбома.

Рискну высказать предположение, что для большинства поклонников ДП лучший состав и лучшие альбомы это те, с которых начался восторг от творчества ДП, а не просто знакомство с группой. Т.е. допускаю, что не обязательно все сразу вдруг стали фанатами буквально с первой ноты от ДП, хотя, наверняка, есть и те, кому ДП сразу снесли "башню".
Лично себя отношу к первым. С творчеством ДП впервые познакомился благодаря "Голосу Америки", но кроме того, что музыка была интересной (но ужасного качества из-за эфирных помех), никаких особых впечатлений припомнить не могу. Первое же осмысленное и более-менее качественное знакомство произошло при прослушивании записи альбома"Machine Head" в 1974г. (т.е. почти с 2-х летним опозданием со времени его выпуска, что во времена СССР не считалось особо зазорным) с незабываемым мега-хитом «Smoke on the Water». Альбом врезался в память и только, а вот фанат во мне проснулся после появления "Burn"и окончательно меня "добил" и завербовал в поклонники ДП - "Stormbringer" (признаюсь, что появление "Who Do We Think We Are" для меня прошло как то незаметно). Ричи Блекмор после этих альбомов стал для меня не просто гитаристом номер 1, но и главным носителем-исполнителем-создателем саунда ДП. Неудивительно, что после его ухода эра великого ДП для меня закончилась (к величайшему сожалению). Только "Rainbow" как то утешали и давали надежду, что музыка в стиле ДП не сразу канет в лету, тем более когда туда перебрался Роджер Гловер. Увы великолепная, интересная группа "Deep Purple" закончилась для меня в 1976г. не успев толком стать любимой. Конечно, постепенно были "добыты" и записаны на катушки все более ранние альбомы группы, но, по большому счету, кроме "Deep Purple" 1969 с условным названием "April" особых откровений они не несли, в т.ч. культовый "Deep Purple in Rock", который, да простят мне его почитатели, остался для меня альбомом одной песни - «Child in Time».
В заключении прошу учесть, это исключительно моя история и мои пристрастия, а вот мой друг и сосед по лестничной площадке тех далеких лет стал поклонником ДП после альбома "Come Taste the Band" 1976г. Просто это был первый альбом ДП, который "снес ему крышу"... вот такие вот дела.

https://www.facebook.com/deeppurple6876/...431344725/


Ritchie Blackmore returns to rock again this week in London!
Ritchie Blackmore's Rainbow
17th June 2017 - London, O2 Arena
25th June 2017 - Glasgow, The SSY Hydro
28th June 2017 - Birmingham, Genting Arena

Фрагмент концерта 19 мая "17 в Мюнхене.

Аска -все правильно!!Но на счет ИН РОКа я немного не согласен!!Окромя Дитя,там есть еще много хорошего.Правда Дитя записан лучше всех,и ваще сама вещь реально культовая.Особенно учитывая,что это первая песня которую я услышал из Лиловых!!

Ну я заметил что у многих знакомство с Лиловыми начиналось не с Deep Purple in Rock, а с других альбомов. У меня н-р Burn - 1974, который как 1й и есть самый любимый. Потом пошли Machine Head и так далее, in Rock раскрывался потом. Кстати, верно подмечено, для многих in Rock ассоциируется с Child in Time, но там реально насыщенный красивейший альбом. Сам как то переслушивал после почти 10 летней паузы и офигевал. Стереотипы етить))

У меня знакомство началось с In Rock.
Потом все по очереди как выходили.
И для меня ДП закончились начиная с Come taste The Band, Burn. Stormbringer.
Для меня лично ДП без Гиллана это уже не ДП, совершенно другая группа.
Без Блэкмора запросто ! Не надо из него делать Исуса, он таковым не был.
Стив Морс прекраснейший гитарист.
Возврат Гиллана в ДП в некоторой степени возродил их высоту 1970 - 1974 г.
Но уже никогда они не повторили славу тех лет.

Посмотрев и послушав их на живом концерте я пришел к своему окончательному выводу.
Великая группа тех лет !!

Обожаю Дип Перпл во всех инкарнациях! Но, отдавая дань лучшему составу Мк 2, понимаю, что нельзя войти в одну реку дважды - этот же состав образца 1984-1989 и снова 1992-1994 был уже не вполне убедителен, хотя я его тоже люблю. Но до 1969-1972 он не дотягивал. А вот, начиная с 1995 года, музыка группы вернула мне веру в Дип Перпл. Перпендикулар - в моем восприятии - на уровне Машин Хед - ни одной проходной вещи! Хотя, когда альбом вышел, даже слушать не хотел - слишком свежие впечатления (не самые лучшие) были после Битвы, а тут еще гитарист Канзаса вместо Блэкмора - казалось, группа окончательно опустилась на дно, дальше некуда. Не помню кто, насильно включил мне диск и... как-будто пригвоздили! Мощнейшие риффы, фанковый речитатив Гиллана, а самое главное - триумфальное возвращение Лорда. Ведь в Вайтснейк и ДП 1984-94 он был статистом, создавая фон и изредка демонстрируя свое мастерство - большего от него не требовалось, впрочем ему никто особо не давал. В Перпендикулар Лорд слышен в каждой песне - они буквально пропитаны его Хаммондом и фортепиано, как вкусный бисквит, пропитанный коньяком. Послушайте Rosa's Cantina или A Castle Full of Rascals, например.

The king is dead, long live the king! Дон Эйри оказался достойным преемником, местами копируя Лорда, но при этом сохраняя собственный почерк. Много синтезаторов добавляют самобытность - Лорд, обычно, их не сильно жаловал. Есть здесь и взаимная преемственность - Лорд в 80-х на концертах исполнял 9-ю симфонию Бетховена, которую в оригинале играл Эйри. А теперь Эйри играет оригинальные партии Лорда.

Без обид для поклонников Берн и пр. - это особый период в творчестве, но совсем другой. Послушайте, как Кавердейл поет Дым над водой, и вы поймете, что вместо Гиллана эту песню ему петь не сложилось. Пол Роджерс и Брюс Дикинсон впоследствие звучали куда убедительнее. Очень люблю альбомы Come taste The Band (особенно), Burn. Stormbringer, но они для меня сродни Рейнбоу и Вайтснейк, что, впрочем, ничуть не умаляет их качество - все таки Дип Перпл. Признайтесь, есть кто, кому не нравится Рейнбоу и Вайтснейк?

Ну насчёт Burn, тут как ярый поклонник Deep Purple Mark III соглашусь, что Mark II коверить не их конёк, зато Burn, Stormbringer, (всё-равно особенно Burn ) это самые из ярчайших страниц группы. Для меня лично, да и для ооочень многих Burn, это один из столпов группы. Да, это особый период в творчестве, да и совсем другой...но я бы никак его не сравнивал ни сродни Рейнбоу и Вайтснейк. Хотя вот какой то там Slaves and Masters сравню легко)) Ну это моя имха.
ЗЫ. А вот насчёт Purpendicular соглашусь на все 100%...это ещё одна вершина для меня, просто мощнейшая работа, нет проходных тем, всё на месте, какой звук, атмосфера и материал. Золото, без всяких там понтов и соплей скажу...И пришёл к этому похожим способом, поначалу через непонимание и неприятие, эдакое ретроградство...бац и осознание того, что это круто.

(18-06-2017 13:49)Atass писал(а):  Ну насчёт Burn, тут как ярый поклонник Deep Purple Mark III соглашусь, что Mark II коверить не их конёк, зато Burn, Stormbringer, (всё-равно особенно Burn ) это самые из ярчайших страниц группы.

Сейчас в очередной раз переслушиваю Infinite - молодцы, издали на 45 оборотов. А после него обязательно послушаю Burn - эпохальная пластинка - благодаря ней мы узнали не только о Кавердейле, но и УНИКАЛЬНОМ басисте/вокалисте Гленне Хьюзе (думаю, что очень немногие слышали его до этого в Трэпиз - у меня есть их дебютный винил, если что).

(18-06-2017 12:10)Biltser писал(а):  У меня знакомство началось с In Rock.
....
Для меня лично ДП без Гиллана это уже не ДП, совершенно другая группа.
Без Блэкмора запросто ! Не надо из него делать Исуса, он таковым не был.

Отличная иллюстрация того, как большинство будущих поклонников ДП знакомились с их творчеством. Т.к. еще не было ни Machine Head, ни Burn музыка и вокал ДП воспринимались как откровение!
Сильная первая сторона альбома и значительно уступающая ей вторая. Опять же рискну предположить, что в СССР не все могли себе позволить слушать альбом непосредственно с винила, а это значит, что подавляющее большинство советских "меломанов" знакомилось с альбомом с магнитофонных копий. Альбомы в то время переписывались исключительно целиком, а не в виде плейлистов (тем более за деньги) и в дальнейшем пользователь уже прослушивал запись в строго определенной последовательности - от первого трека до последнего. Предположу, что такой способ прослушивания, особенно в фоновом режиме (в студенчестве 70-х никаких комнат для прослушивания винила не припомню; дай Бог, чтобы была хоть какая то приличная стерео аппаратура, причем не родительская, а своя собственная).
На моей памяти только один человек записал альбом In Rock с оригинального винила не в полной версии, а только композицию Child In Time! Это был мой сосед по комнате в общежитии и, естественно, эту запись он сделал бесплатно, т.к. альбом находился в моем распоряжении.
Интернет - довольно забавная штука)) это я к тому, что когда на инет форумах появились первые опросы по определению лучшего альбома (-ов) ДП, то что только не выдвигали участники опросов! Конечно, постепенно появились альбомы-лидеры, но изначально кто что услышал - то и предлагал, даже сборник "Архив популярной музыки". А что? не удивлюсь, что молодняк того времени так и начал знакомство с ДП.
А посему еще раз скажу, что для каждого из поклонников ДП, "истинный" Deep Purple - свой! Кто то не приемлет ДП без Гиллана, а кто то без Блекмора.
Насчет Блекмора. Он, конечно, не Иисус и никогда таковым не был (так же, как и Моцарт или Паганини). Но для многих (и для меня в том числе) именно он олицетворял лидер-гитару ДП, установил определенную планку мастерства и сформировал неповторимый стиль. Я совсем не хочу сказать, что все, кто потом играл в ДП были посредственными музыкантами, уверен, что Стив Морс отличный гитарист! Но! Хороших и классных гитаристов много, а вот новаторов-первопроходцев и виртуозов в одном лице, имеющих свой узнаваемый стиль - не так уж и много. Многие будут повторять и играть их соло возможно даже ничуть не хуже, но это уже совсем не то, это "тираж".
P.S. Знаю многих (и во многим с ними согласен), которые считают лучшим альбомом ДП "Made In Japan" - великолепный образец того, как мастерски "в живую" исполняла группа то, что остальные способны были выдавать только в студиях.

(18-06-2017 14:26)Джордж писал(а):  УНИКАЛЬНОМ басисте/вокалисте Гленне Хьюзе

!!!!!!!!

(18-06-2017 14:29)Аска писал(а):  Знаю многих (и во многим с ними согласен), которые считают лучшим альбомом ДП "Made In Japan" - великолепный образец того, как мастерски "в живую" исполняла группа то, что остальные способны были выдавать только в студиях.

Я сейчас, конечно же, получу по полной, но неужели мне одному кажется, что "Made In Japan" - это образец классической халтуры "концертного" Блэкмора? В студии он всегда первоклассный гитарист, но часто на концертах его "импровизации" - это по ту сторону добра и зла. За это его и недолюбливаю - считаю, что на концерте музыкант должен выглядить еще лучше, чем в студии. А тут - послушайте соло в Highway Star - это просто каша какая-то Жуть! Впервые получил удовольствие от концертного исполнения Highway Star только в 1996 году на концерте в Киеве (и, впоследствие, на альбоме Live at the Olympia). Идеальный вариант - на бонус-диске к Rapture of the Deep - там просто каждая нота заставляет дрожать!

.....просто смешно читать это

Цитата:что настоящее название Made in Japan- Live in Japan Улыбка и из Японии

получил сегодня японское издание-еще не слушал.но обязательно сравню с американским .
Хотел спросить вот что-увидел на ебай диск.который раньше не слышал "Последний концерт в Японии" купил LP ...а он пришёл испорченный к сожалению.
Кто вообще что думает о этом диске вообще?
"Made in Japan" -я очень люблю

(19-06-2017 22:31)Stich писал(а):  получил сегодня японское издание-еще не слушал.но обязательно сравню с американским .
Хотел спросить вот что-увидел на ебай диск.который раньше не слышал "Последний концерт в Японии" купил LP ...а он пришёл испорченный к сожалению.
Кто вообще что думает о этом диске вообще?
"Made in Japan" -я очень люблю

Если не ошибаюсь - это зал с Томми Болином. Интересно было послушать , не более того . Купить в коллекцию желания не возникло точно.

Вообще то перед тем как покупать можно найти и прослушать в инете, дабы избежать будущих непоняток)

можно... поставил на закачку-

Цитата:1. "Burn" (Ritchie Blackmore, David Coverdale, Jon Lord, Ian Paice) 7:05
2. "Love Child" (Tommy Bolin, Coverdale) 4:46
3. "You Keep on Moving" (Coverdale, Glenn Hughes) 6:16
4. "Wild Dogs" (Bolin, John Tesar) 6:06
Side 2
No. Title Length
5. "Lady Luck" (Coverdale, Jeff Cook) 3:11
6. "Smoke on the Water" (Blackmore, Ian Gillan, Roger Glover, Lord, Paice) 6:24
7. "Soldier of Fortune" (Blackmore, Coverdale) 2:22
8. "Woman from Tokyo/Jon Lord Solo" (Blackmore, Gillan, Glover, Lord, Paice) 4:01
9. "Highway Star" (Blackmore, Gillan, Glover, Lord, Paice) 6:50

(18-06-2017 14:59)Джордж писал(а):  Я сейчас, конечно же, получу по полной, но неужели мне одному кажется, что "Made In Japan" - это образец классической халтуры "концертного" Блэкмора? В студии он всегда первоклассный гитарист, но часто на концертах его "импровизации" - это по ту сторону добра и зла. За это его и недолюбливаю - считаю, что на концерте музыкант должен выглядить еще лучше, чем в студии. А тут - послушайте соло в Highway Star - это просто каша какая-то Жуть! Впервые получил удовольствие от концертного исполнения Highway Star только в 1996 году на концерте в Киеве (и, впоследствие, на альбоме Live at the Olympia). Идеальный вариант - на бонус-диске к Rapture of the Deep - там просто каждая нота заставляет дрожать!

69 лет исполняется сегодня клавишнику Deep Purple Дону Эйри. Пожелаем ему крепкого здоровья, счастья, любви и творческих успехов!